Abschlussprüfung Szenische Praxis
- Fakult?t
Institut für Musik
- Version
Version 8.0 vom 09.04.2021
- Modulkennung
66B6222
- Modulname (englisch)
Final Examination Stage Practice
- Studieng?nge mit diesem Modul
Musikerziehung - Klassik (B.A.)
- Niveaustufe
4
- Kurzbeschreibung
Das Modul "Abschlussprüfung Szenische Praxis" stellt ein in Eigenarbeit erstelltes szenisches Programm in den Vordergrund und dokumentiert die darstellerische Reife.
- Lehrinhalte
Eigenarbeit, Vertiefung der Inhalte der vorherigen Semester.
- Lernergebnisse / Kompetenzziele
Wissensverbreiterung
Die Studierenden entwickeln einen bewussten Gebrauch der eigenen Ausdrucksmittel und verbinden technische M?glichkeiten der Darstellung mit den in der szenisch dargestellten Vokalmusik verwendeten Spielstilen.
Wissensvertiefung
Die Studierenden, die dieses Modul erfolgreich studiert haben, verstehen die Zusammenh?nge zwischen einem k?rperlichen und stimmlichen Ausdruck für das Funktionieren in ihrem speziellen Arbeitsfeld. Sie verfügen über ein vertieftes Wissen des Einsatzes ihrer situativen Fantasie. Sie k?nnen verschiedene Ans?tze der Rollengestaltung miteinander verbinden und kombinieren. Sie besitzen einen ausgepr?gten eigenen Stil und eine pers?nliche individuelle und unverwechselbare Charakteristik.
K?nnen - instrumentale Kompetenz
K?nnen - kommunikative Kompetenz
Die Studierenden, die dieses Modul erfolgreich abgeschlossen haben, sind in der Lage, darstellerische Aufgaben in bekannten dramatischen Gattungen sowie in kreativen neuen Formen zu bew?ltigen und in Proben und Spielpraxis zu kommunizieren, Regieanweisungen aufzunehmen und weiterzuentwickeln.
K?nnen - systemische Kompetenz
Die Studierenden, die dieses Modul erfolgreich studiert haben, sind in der Lage, berufsbezogene F?higkeiten, Fertigkeiten, Techniken und Kompetenzen einzusetzen, um komplexe darstellerische Aufgaben zu bew?ltigen. Sie wenden eine Reihe von Methoden der Rollengestaltung an. In berufsbezogenen Kontexten finden sie sich zurecht und k?nnen ihr Wissen anwenden, sich in Beziehung zum dramatischen Kontext setzen, Rollen reproduzieren sowie neu erfinden.
- Lehr-/Lernmethoden
Entspannungsübungen, Phantasiereisen, Spiele, schauspielerische Vorübungen, freie und gelenkte Improvisation, Grundlagenübungen, Gruppenarbeit und Eigenarbeit, Selbststudium, angeleitete ?bungen, verhaltensbezogenes Training, Dozent*innen- und Studierenden-Feedback, Referate, Protokolle, Proben mit Texten, Inszenierungen
- Empfohlene Vorkenntnisse
Abgeschlossene Module zur Szenischen Praxis und im Künstlerischen Hauptfach der Studienjahr 1-3.
- Modulpromotor
Haselmann-Kr?nzle, Lena
- Lehrende
- Caspari, Matthias
- Eggers, Jan Friedrich
- Matthias Caspari, Jan Friedirch Eggers
- Leistungspunkte
5
- Lehr-/Lernkonzept
Workload Dozentengebunden Std. Workload Lehrtyp 36 Praxisprojekte Workload Dozentenungebunden Std. Workload Lehrtyp 110 Veranstaltungsvor-/-nachbereitung
- Literatur
- Zur Verwendung im Unterricht: Grunds?tzlich ist die Besch?ftigung mit dramatischer Literatur notwendig, um die Rollen- und Szenenarbeit des Studiums vorzubereiten. Zur Vertiefung der Lernergebnisse wird folgende Lektüre empfohlen:
- 1. Bernd Stegemann (Hrsg.): Stanislawski Reader, Leipzig: Henschel Verlag, 2007.
- 2. Michail A. Cechov: Die Kunst des Schauspielers, Verlag Urachhaus, 1990.
- 3. Strasberg, Lee und Wolfgang Wermelskirch (Hrsg.): Schauspielen und das Training des Schauspielers, Berlin: Alexander Verlag.
- 4. Stella Adler: Die Schule der Schauspielkunst, Leipzig: Henschel Verlag, 2005.
- 5. Margarethe Schuler und Stephanie Harrer: Grundlagen der Schauspielkunst, Leipzig: Henschel Verlag, 2011.
- 6. Peter Brook: Der leere Raum, Berlin: Alexander Verlag.
- 7. Jan Kott: Gott-Essen, Interpretationen griechischer Trag?dien. Aus dem Polnischen von Peter Lachmann, Berlin: Alexander Verlag, 1991.
- 8. Yoshi Oida: Der unsichtbare Schauspieler, Berlin: Alexander Verlag.
- 9. Bertold Brecht: Theoretische Schriften, Suhrkamp Verlag.
- 10. Sanford Meisner: On Acting, Vintage.
- 11. Michael Shurtleff: Erfolgreich Vorsprechen, Berlin: Alexander Verlag, 1978.
- 12. David Mamet: Richtig und falsch, Berlin: Alexander Verlag, 2001.
13.David Mamet: Vom dreifachen Gebrauch des Messers, Berlin: Alexander Verlag 2001. - 14. Barbara und Stanley Walden: Life Upon the Wicked Stage, Kallmeyer Verlag, 1978.
- 15. Heinz Finkowski: Sprecherzieherisches Elementarbuch, De Gruyter Verlag.
- 16. Julius Hey: Die Kunst des Sprechens, Mainz: Schott Verlag, 2017.
- 17. Heinrich von Kleist: ?ber das Marionettentheater, Stuttgart: Reclam, 2013.
- Prüfungsleistung
Künstlerische Prüfung
- Prüfungsanforderungen
Siehe Prüfungsinhalte im Anhang der Studienordnung "Musikerziehung B.A. 2020/21" sowie weitere Erl?uterungen im BTPO und ATPO.
- Dauer
1 Semester
- Angebotsfrequenz
Wintersemester und Sommersemester
- Lehrsprache
Deutsch